蒲华

    蒲华（1832-1911），晚清“海派”画坛具有创造精神的代表画家。其画气势磅礴，可与吴昌硕媲美。蒲华原名成，字作英，号胥山野史，种竹道人，浙江省嘉兴人。自小喜读书，能作文章，曾参加过科举考试，但其性格追求自由，与窒息个性的科举八股文格格不入，最终只得秀才，从此绝念仕途，专心致志于艺术创作。祖上编籍“堕民”（明代称“丐户”）。幼时为庙祝，刻苦自学诗、书、画。后寓上海鬻书画为生。曾结鸳湖诗社，发起组织上海书画研究会。与吴昌硕、何汝穆、徐新周友善，与任伯年、虚谷、吴昌硕齐名的“海派四家”之一。曾游历日本，艺为彼邦人士所重。著有《芙蓉庵燹余萆》。　

蒲华父辈曾在嘉兴城内卖饺子为业。自小由外祖父教读，天赋异禀，

蒲华画作

数年之间即能文。清咸丰三年（1853）中秀才，因家贫无钱继续读书，遂耽于艺事，不问功名。蒲华性喜交游，与朋友们结鸳湖诗社，联吟唱和，放浪形骸。一度寄居寺庙，卖画为生，并以诗文会友，尽交当地文人名士，创作了大量书画作品。蒲华曾经作客小长芦馆严姓家，主人奇其才，待若上宾，而众门客鄙其出身，甚至羞与共席。独吴昌硕慧眼识英才，引为知己，二人默契相交达四十年之久。蒲华的艺术个性和艺术见解，对吴昌硕影响颇大。光绪七年（1881）春去日本，其作品名噪日本画坛。二十年冬定居上海，结束浪迹江湖、寄食友朋的生涯。寓所在登瀛里，因左右是妓院，自榜其居为“不染庐”。又因近邻有外国人墓地，曾自书春联曰：“老骥伏枥，洋鬼比邻”。室名“九琴十研斋”，藏有上好的古琴佳砚。蒲华生活习性邋遢，据说他啃一只狗腿，吃不完便顺手往怀里一揣，衣服常常油渍斑斑，故人称其为“蒲邋遢”。杨逸《海上墨林》载：“（蒲华）住沪数十年，鬻书画自给，赁屋沪北，所居曰‘九研十琴斋，左右四邻，脂魅花妖，喧笑午夜（指妓院）。此翁独居中楼，长日临池“哈然乐也。”他在嘉兴时，家境贫寒，曾租居城隍庙，一心致力于绘画，为人朴厚，淡于名利。22岁结婚，与妻贫困相守，情感志深。这一时期，在他清苦平静的生活中，激起幸福的欢乐。他与友人结成鸳湖诗社，看花、饮酒、赋诗，意志甚豪。1863年，蒲华32岁那年，与画家相依十年的妻子病逝了，这对视功名富贵为身外之物，而注重感情的蒲华来说打击沉重，悲恸情怀。从此过着鳏夫生活，心无旁骛，惟寄情书画。在他的诗中道出“十年结知已，贫贱良可哀”，“良缘何其短？”的心境，表述其内心深深的悲痛。当时他无子女，但他只企求“魂兮返斗室”，从此不再续娶，至老孑然一身。后来寓居上海，邻里住的是妓女，也能洁身自重。他一生贫困潦倒，

蒲华画作

甚至到死时的丧葬费也是友人所集。正因为如此，他的作品全无浮华气、市侩气，更无富贵气，只留清气于纸素之上——当然，还有几分山野村夫气。
 蒲华携笔砚出游四方，以卖画为生。一度居住台州太平（今浙江温岭），及浙东宁波，最后寓居上海。在这些地方留下了不少墨迹。蒲华的知友中友情最深的是吴昌硕。与其交往达４０年，常在一起题字作画，艺术主张和意趣追求也相近，亦以气势取胜。蒲华谢世时身旁无亲人。吴昌硕等为他料理丧事。
 蒲华的一生，贫困潦倒，极不得志，吴昌硕在他的墓志铬上题“富于笔墨穷于命”，道出其一生经历。蒲华逝前画价仅仅能维持自身生存，略有结余即收藏古琴。他一生勤操笔墨，在晚清上海画坛中留下很多作品。蒲华爱喝酒，时酣酒肆，得兴时吟诗作画，加之性格平易，当时有前来求他写字作画者，也不计酬金多寡，时常是若为其代付酒资即可得字画。又有些前来求画者趁其畅饮，备笔墨纸砚，酒酣落笔，顷刻成幅，山水花卉，有求必应，因而有许多作品流传下来。近些年他的作品又大量流入海外，被港台文物商所获，转入市场流通。现在美国纽约和香港都有许多蒲华的作品进入拍卖。成交价虽不如吴昌硕、任伯年等人高，但也很可观。

蒲华能诗善书、擅画山水，花卉、尤爱画竹，一生勤操笔墨，画笔奔放，

蒲华画作

纵横满纸，风韵清隽。师承陈淳、徐渭、郑板桥、李（善）的风格，在传统基础创造出自己的风格。所作山水大轴或册页，虽多作山居、读书等传统题材，但构思，布局新颖，诗意盎然。笔力雄健奔放，如天马行空，善用湿笔，水墨淋漓，线条流畅凝练，柔中寓刚。
他的写意花卉，多作梅、兰、竹、菊、荷花等，或画秋菊凌霜，或写墨竹，一竿数枝，挺立直上，或作虬枝老梅，繁花怒放；笔墨流畅，凝练着色清丽、生气蓬勃，似阵阵芬芬，迎面扑鼻。他的墨竹画，潇洒奇逸，吴昌硕题为：“墨沈淋漓，竹叶如掌，萧萧飒飒，如疾风振林，听之有声，思之成咏，其襟怀之洒落逾恒人也。” 蒲华的画，主要体现在一股不可遏止的“气”，作画一气呵成，不事琢磨。蒲华不讲究纸的好坏，逢纸即画，有时还画在糊窗纸上，时人戏称为“蒲邋遢”，有所谓“平素不自矜惜，有索辄应，得钱黄垆买醉，斗酒为乐。”吴昌硕在《石交集》中说：“蒲作英善草书，画竹自云学天台傅啸生，苍莽驰骤，脱尽畦畛。家贫，鬻画自给，时或升斗不继，陶然自得。余赠诗云：蒲老竹叶大于掌，画壁古寺苍崖边。墨汁翻衣冷犹著，天涯作客才可怜。朔风卤酒助野哭，拔剑斫地歌当筵。柴门日午叩不响，鸡犬一屋同高眠。” 蒲华纵情书画几十年，练就了扎实的功力，他的书画取法乎上，不流时俗。蒲华的书法是以帖学为根基，参以碑法，所作草书能别开生面，既流畅又稚拙，苍莽驰骤，用笔看似乱头粗服，逸笔草草，多不经意，实则意境高古，雅逸潇洒，生机勃勃，颇得不衫不履之趣，毫不夸张地说，蒲华的书法既使放在历代书法大师作品中也是毫不逊色的。

蒲华尤善画竹，有“蒲竹”的美誉。当时吴昌硕画竹，受他的影响亦深。

蒲华画作

他的诗集《芙蓉庵燹余草》中的联句注语，就有“时作英画花竹数种”。初期的风格仍未脱尽吴镇、石涛的路数，后来改师文征明，也曾受浙东画家林壁人、傅啸生、姚燮和赵之谦等的影响。他曾在自己一部墨竹集册上题了“文苏余韵”四字，可见他崇尚宋代文同、苏轼的画风，但又自创风格，近百年来画竹者几乎无与伦比。蒲华曾与吴昌硕合作，一画梅，一写竹，昌硕题了“岁寒交”三个字。蒲华也写上“死后精神留墨竹，生前知己许寒梅”。蒲华的《霜蒲秋容图》，以菊花为主，用花青染叶，菊花之前有巨石、枯枝，红花绿叶穿插其间，构图、用笔及设色，皆与吴昌硕颇为相近。
蒲华的书画艺术能够取得极高的成就，缘于他深厚的学养、扎实的功力和率真的个性。对于他的学问修养，同道都颇为敬佩，吴昌硕赞誉他“所作诗类见于题画，不假思索，援笔立就……疏宕之气，播为天籁，此盖平昔流览宋诗而自以‘性情纵之，犹野鹤翔空，幽兰蔽石’，隽逸时芳。”（《芙蓉庵燹余草序》）蒲华具有诗人的浪漫气质，他将自己的喜怒哀乐融化于诗词，又将诗词融结于书画。因此，他的书画作品蕴有诗一样优美的韵律和意境，格调高雅，空灵脱俗。清末书坛，从赵之谦、吴昌硕、康有为，以至稍后的沈寐叟、李瑞清、曾熙等，几乎都是北碑、篆、隶派一统天下，以这样的背景来看蒲华，他确有南帖之风，他为帖学注入了新鲜的审美因素，脱尽畦畛，他立足

蒲华画作

于碑，致力于帖的观念和方法，对现代书法的发展也起着不小的作用，他的价值在今人看来也是令人瞩目的。蒲华的工花卉和山水，其花卉上承“白阳青藤”而自辟蹊径，山水取法“石涛石溪”而加以变化。蒲华画竹名气最大，人称“蒲竹”，百年间罕有匹手。谢稚柳先生说：“蒲华的花竹与李复堂、李方赝是同声相应的，吴昌硕的墨竹，其体制正是从蒲华而来”（《海上名画》）前言）。作为同代人，蒲华的艺术个性和艺术见解对吴昌硕影响颇大，吴昌硕常向蒲华问艺，二人关系在师友间。蒲华晚年笔老墨精，超迈绝伦，其绘画燥润兼施，烂漫而浑厚，苍劲而妩媚，尤喜画大幅巨幛，苍苍莽莽，蔚然大观。蒲华生性豁达，淡泊名利，吴昌硕说他“家贫、鬻画自给，时或升斗不继，陶然自得”（《石交集》）。平素笔墨不自珍惜，有索辄应，兴致所到，抽笔理纸，挥挥洒洒，不求润金多寡，只求痛快淋漓，他的性格一直到晚年都保留着儿童的天真，墓志铭上说他“年臻耄耋心婴儿”，所以他的作品能够散发着绝尘脱俗，天真烂漫的气息。正是由于蒲华有深沉之学识，磊落之胸襟，深厚之功底，过人之天赋，才能使他作品下笔如天马行空，自由驰骋，了无滞碍，进入了自由的王国。

位于嘉兴市中心的中和街25号，与瓶山公园相连，蒲华美术馆占地3.72亩，

建筑而积1956平方米， 内设大小展厅3个，可作美术培训、展览大型创作笔会、会议场所的多功能大厅 1个，还设有嘉兴籍艺术大师蒲华纪念室、嘉兴百岁老画家岳石尘书画陈列室、书画创作室、美术沙龙等。环境优雅，建筑风格独特，蒲华美术馆成为嘉兴这座江南水乡文化名城的一道亮丽风景线。